- 这座法式质朴的石屋,装修毫不多余,彰显原材料之美。在法国波尔多市中心,Theo Coutanceau Domini 设计的“Sacre Coeur,石屋”是一座改建和重做的废墟,主要居住空间结合了所有功能。该项目被原始元素的美感放大,而缺乏装饰和奢华则强调了其材料的古老性。住宅结构成为一个传统房屋不再被感知的地方,乡村氛围被隔离,并唤起了用户的想象力。
- 这个室内设计中没有任何东西不成比例地引起注意或过度暴露。灰色的木材、氧化的碎片和侵蚀的石头的内在美将居住者带入其不完整和支离破碎的部分。这个地方不仅减少了乐趣,而且鼓励用户重新审视他们自己的舒适概念,而不是奢华。这个地方的乐趣在于它的宁静和魅力。
- 此外,每个元素都避免了不必要的暴露,而没有饰面,因为结构就是饰面,展现出原始事物的美感。只有最基本的必需品仍然存在,没有多余的供应;一张实心胡桃木制成的修道桌、一张长凳、一张拉长的白色床单以放映电影,地板上的皮革座椅使室内更加完美。该项目作为一个脱衣场所,不响应传统房屋中的家庭生活形式。
- 该项目展现了一种和平友好的氛围,沐浴在间接的、疲惫的光线中,允许细微差别,并且照明强度被迫保留阴影的美丽。空间的边界会激起好奇心,即使地方很小,也会产生一种无边无际的感觉。这种环境以其最原始的状态显露出来,使人们进入一种新的反应、体验和理解方式。
- 石头建筑,从地下提取,预先存在于人类,不仅因为它的坚固性,而且因为它不可逆转地属于时间的流逝。
- 关于它的美丽,最确定的事情之一是它与它的时代并不完全一致。
- 先前存在的东西都不是方形的或直线的,但比例是正确的。这些旧住宅缺乏装饰和富丽堂皇,突显了其材料的古老性。
- 在我们看来,它揭示了一种将建筑视为一种贫困的体验,一种与本质的对抗的倾向。
- 多年占领的印记,灰暗的木头、氧化的碎片和侵蚀的石头的内在美将我们投射到它们不完整和支离破碎的部分。
- 坐在地上,我们脚下的木板,壁炉里的烟味,屋顶上的雨滴,木头在火中噼啪作响,外面世界某处的城市噪音......
- 在这里,这个地方的影响暗示了不同的事情。
- 这个地方不仅减少了愉悦和审美情感,它还鼓励我们重新审视自己的舒适概念,并让我们明白奢华更多地在于我们在空间中的生活方式,而不是外观。珍贵的材料。
- 它不是通过壮观的东西来表达自己,而是通过让每一刻都有表达自己壮观的可能性而引起惊奇。
- 材质环境忽略材质之间的任何层次结构。每个元素都尽可能远离其原始状态,并避免过度暴露。没有饰面,结构就是饰面,展现出原始事物的美感。只有最基本的必需品仍然存在,没有多余的装备。
- 没有椅子,没有扶手椅,一张实心胡桃木制成的修道桌,一张长凳,一张拉长的白色床单,用来放映电影,地板上的真皮座椅。
- 这是一个脱衣舞娘的地方,一个不适应传统房屋中的家庭生活形式的地方。
- 这些空间的舒适在于它们的宁静和魅力。它并不令人生畏,也没有奢华。这是非常和平的,几乎是友好的。
- 沐浴在间接的、疲惫的、几乎不稳定的光线中,允许细微差别,照明强度被迫保留阴影的美丽。
- 空间的边界,从不紧闭,激怒了好奇心,即使地方很小,也会产生一种无边无际的感觉。
- 这种环境以其最原始的状态显露出来,向我们介绍了一种新的反应、体验和理解我们周围事物的方式。支持我们自己的体验,塑造我们对沉思的品味,让我们每时每刻都活得更充实。
- 旨在思考、交谈、生活和居住的空间。
- 居住在波尔多的 Theo Coutanceau Domini 认为他的生活场所是一个没有多余装饰的空间,他对建筑的热爱以最原始的方式表达出来。
- 你的背景是什么?
- 从波尔多建筑与景观学院毕业后,我有机会与当代建筑界的日本人物Hisao Suzuki一起拍摄了几件摄影作品。它靠近 RCR Arquitectes 机构的 Rafael Aranda、Carme Pigem 和 Ramon Vilalta 的作品,这让我能够与他们的机构和他们的项目建立一种特殊的联系。这个学徒期是许多欧洲建筑之旅的起点,特别是在西班牙,我在 Alto Albaycín 的穴居人区定居了几个月,那里俯瞰着格拉纳达的阿尔罕布拉宫。我的摄影报告本能地反映了我对揭示光荣不完美的空间以及在风、雨和时间的影响下在那里发生的细微变化的迷恋。这项工作导致出版了几部专着,结束了几年的摄影之旅和相遇。这让我开始了我的实践,以发展我自己的架构问题。
- 你的灵感是什么?
- 它们数量众多,我特别想要保持的是让自己被建筑以外的学科所污染。这些影响是我工作的基础。在主厨 Fina Puigdevall 准备的一顿饭中,或者通过试穿时装设计师 Yohji Yamamoto 的衣服时,我对空间的了解比在建筑学校学习更多。当我年轻的时候,我和我的牧羊叔叔一起在巴斯克地区度过了夏天。我从这些看似从地球上冒出来并充当我们避难所的干石避难所中学到了很多东西。
- 你如何定义你的风格?
- 我喜欢有形的东西,那些有品味的东西,走楼梯而不是电梯,走在街上。我喜欢真正的热,真正的冷,而不是有条件的气氛。
- 比起一种风格,我更愿意将我的实践定义为一种态度的表达。我更多地寻求在个人旅程的恒常性中记录一个项目,而不是在一种风格的影响下,这种风格的起源通常由一个时代的主导敏感性决定。
- 你对这个项目有什么愿望?
- 通过第一次旅行的经历,我感到有必要回到这个工作和孤立的时刻,这进一步体现了我谨慎和矜持的天性。我一直过着非常有条理且相当孤独的生活,在不区分工作和私人生活的情况下执行我的项目。我认为这所房子是一个避难所,让我可以享受孤独并很好地逃离这座位于历史中心的城市。我想要一个能激发灵感的地方,让你想在早上起床、倾听、学习和爱。为了实现这一点,我们必须在项目中继续前进,坚信我们可以用有限的手段实现强大的表达。厚厚的石墙表面被发掘出来,以强调材料的古朴感。为了消除任何国内参考,技术元素被隐藏起来,只有最基本的必需品仍然存在,没有多余的提供。环境的设计还旨在适应自然光的节奏,探索黑暗和日常循环之美。
- 你最喜欢的空间是什么?
- 这是一个没有任何边界或门的地方,空间彼此相连。根据心情或季节,我总是从不同的地方汲取安慰。没有走廊和分隔,家具的抽象有助于这种将自己从预定义功能的概念中解放出来的愿望。只有当我们能够在一天中的不同时间、不同季节体验到一个空间时,我们才能真正了解它。这是衡量每个地方都有一个时间,一个神圣的季节的唯一条件。
- 家具从哪里来?你有没有专门为房子做家具?
- 我喜欢生活在少数事物的包围之中。我不喜欢被许多碎片分散注意力,不喜欢将建筑简化为试图刺激物体存在的空间。从这个意义上说,我总是试图将空间集中在简单的必需品上,没有多余的布置:几个黑色皮革座椅,用巨大的树干雕刻而成的长凳,一张气势磅礴的修道院桌子。无论是扶手椅还是椅子,其僵硬的形式都以身体的约束激发了我的灵感。可以坐下,躺下的东西,至少有一百磅。
- 你的计划是什么 ?
- 几个项目正在进行中,包括位于巴黎的公寓,可以欣赏到蒙马特的美景。建设将于今年开始。我只选择我可以发展自己想法的项目。
- 项目名称:Sacré Coeur Stone House
- 建筑公司:Theo Coutanceau Domini
- 项目地点:Bordeaux, Nouvelle-Aquitaine, France
- 项目摄影:Theo Coutanceau Domini
- 主笔建筑师:Theo Coutanceau Domini
- 项目类型:Residential › House, Workshop
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