- 纽约画廊弗里德曼·本达 (Friedman Benda) 的最新展览“意外将发生:1981-1991 年的创意救助”展示了汤姆·迪克森 (Tom Dixon) 和罗恩·阿拉德 (Ron Arad) 等设计师的早期家具作品。 策展人加雷斯·威廉姆斯选择了他的最爱。
- 展览至 2 月 12 日,Accidents Will Happen 展出了 Creative Salvage 运动的作品——这是一项起源于 1980 年代伦敦的非正式设计运动。
- 在社会动荡和政治异议的背景下,Creative Salvage 作为一种反建制设计实践开始兴起——以 1981 年布里克斯顿骚乱和 1984 年至 1985 年在英国发生的矿工罢工为例。
- 设计师 Dixon、Arad 和 Mark Brazier-Jones 引领了这一运动,并用废金属、回收的建筑材料和工业碎片制成了作品。
- “有一种朋克摇滚的氛围,从某种意义上说,他们几乎不知不觉地让你意识到任何人都可以成为一名优秀的设计师,”弗里德曼·本达客座策展人威廉姆斯告诉 VssZan。
- “你所需要的只是想象力和最基本的材料,你就可以进行设计,”他说。 “任何人都可以成为设计师,任何东西都可以被设计。”
- 威廉姆斯的展览基于他十年前与人合着的一本名为“Cut and Shut: The History of Creative Salvage”的运动的书。
- 他认为,有影响力的时期往往被设计师后期的作品所忽视和掩盖。 他的目标是通过 Accidents Will Happen 将运动重新插入设计史。
- “这是关于寻找形成这种核心早期工作的主要设计师的最佳作品,”威廉姆斯解释说。
- “早期的工作应该是一个令人兴奋的动态,但经常被忽视。所以我认为这是一个纠正这个问题的机会。”
- 下面,威廉姆斯分享了为什么这五种设计是他的展览亮点:
- Ron Arad 设计的 Horns 扶手椅,1985
- “Ron 在 1981 年比其他人更早开始。当时,他以他的 Rover 椅子而闻名,其中包括旧汽车座椅。在早期的东西之后他做得很好,以至于对他来说有点创造性地令人不快—— 他想更冒险。
- “这把椅子反映了他第一次开始过渡的时期。他用铝和钢板制成。这是一个过渡件,他开始使用金属,变成了体积金属,变成了所有闪亮的、高度抛光的、曲线美的部件, 我们今天就知道了。”
- André Dubreuil 的椅子,1986 年
- “André 加入了这个团队,为这些家伙所做的那种生硬添加了一定的法式成熟度。他更有商业头脑,他渴望改进事物。刚开始时,他几乎创造了三个完全成型的设计经典 立即——其中一些出现在节目中。真是不可思议。他白手起家,然后突然间他开始制作这些设计图标。
- “他早期的主要材料很有趣。他使用钢筋,这是他们放置在混凝土内的金属钢筋来加固它。他基本上将其成型、弯曲和焊接成这些优雅的椅子形状。
- “我把这把椅子包括在内的原因是因为它是一把独特的椅子。这是一次性的,而且这些早期的作品已经不多了,所以它很重要。”
- 黛博拉·托马斯 (Deborah Thomas) 安装的蓝色火焰壁灯,1987 年
- “黛博拉的背景略有不同。她学习戏剧设计,她的作品都是灯光。我喜欢她的灯光,真的很想通过向更广泛的观众展示它们来公正地对待它们。
- “由于制作它们的劳动密集型,黛博拉的产量并不高,你必须亲自参观 V&A 或阿什莫林博物馆才能看到它们。
- “他们拥有这种令人难以置信的平衡,既美丽又不失其原始性,或者像黛博拉自己所描述的那样,是‘朋克风格的无政府状态’。她使用的瓶子碎片用小金属锤小心地破碎成更小的碎片,然后被悬挂在金属丝上 . 令人惊讶的是,这种程度的控制和耐心导致了如此疯狂的有机形式。”
- Mark Brazier-Jones 的机器人工作台,1989 年
- “对我来说,[表格]总结了 Creative Salvage 的含义。这些设计师打破了所有规则。我认为部分原因是他们不知道规则是什么。他们都没有接受过培训:他们都没有接受过培训 去设计学校。他们在很多方面几乎都是偶然的家具设计师。
- “这张桌子看起来像是从拆迁德比中出来的。它是由回收材料制成的。花岗岩台面是从一个箕斗中救出来的:马克走过一家 1980 年代诺丁山正在翻新的银行,那是门面 建筑物。他想:“我可以用它做点什么。”这就是这件作品的由来。
- “我认为这体现了运动的创造性一面,并在发现的物体中看到了机会。”
- 汤姆·迪克森的塔镜,1989
- “这标志着汤姆从意识到他正在成为一名职业家具设计师的转变。他们[设计师]开始做这件事是为了好玩,而不是太认真,享受他们正在做的事情,然后演变成这个 职业。
- “这是 Pylon Mirror。它是独一无二的。它是时装拍摄的特别委托,恰逢 Tom 的东西也开始在意大利制造。在这个特殊的时间,意大利人开始注意到,他们在伦敦寻找 设计师来代表。
- “卡佩里尼将汤姆的一些作品投入批量生产,包括汤姆最具标志性的作品之一的 Pylon 椅子。
- “所以你几乎有了这个两层的东西,家具制造商的连续生产和汤姆在工作室制作的作品交叉了一段时间。他从未停止在工作室动手制作作品,即使大家具 制造商开始采用这种设计。”
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