打开設計的脑洞：生活、艺术、人文和美｜第九届艾特奖获奖作品(1)

第九届艾特奖全球获奖榜单自2019年4月27日晚全球颁奖典礼推出之后，在建築設計界引起了极大的轰动和热议。那么究竟是什么样的作品能摘取艾特奖殊荣？本届艾特奖18个类别的获奖作品都有何特色？

最佳公共建築設計奖

获奖项目：Zeitz MOCAA

設計者：Heatherwick Studio（英国）

蔡茨非洲当代艺术博物馆（Zeitz MOCAA）于2017年9月22日在开普敦V&A码头正式向公众开放。该建築由国际知名的伦敦設計工作室Heatherwick Studio設計，将成为世界上最大的致力于非洲及其侨民当代艺术的博物馆。博物馆坐落于9,500平方米的定制空间内，跨越10层楼的高度，依附着历史悠久的Grain Silo Complex谷仓的体量而建。该谷仓停用于1990年，是开普敦工业历史的一座丰碑，也曾一度是南非最高的建築物。如今，Heatherwick Studio的改造为其赋予了全新的面貌。

画廊和中庭空间成型于筒仓内部由42根管道构成的如蜂巢般密集结构之中。该项目包含总面积达6,000平方米的80个画廊空间、屋顶雕塑花园、艺术品储存和保护区、书店、餐廳、酒吧以及阅览室。博物馆还将设立多个以服装、摄影、策展、动态影像、行为实践和艺术教育等为中心的空间。

这座形态看似单一的混凝土建築由两个部分组成：一栋楼层分明的塔楼，以及42个蜂窝状的高大筒仓。项目最大的难点在于将这些紧密结合的混凝土管道转变为适用于艺术展示的空间，同时保留建築既有的工业痕迹。

建築師在建築内部开凿出一个形似拱顶教堂的中庭，使之成为博物馆的核心。中庭在建築的中央开出一个个洞口，为环布于中庭的各层展览区域提供了路径。要实现开凿管道的想法极具挑战性。以玉米粒的形状为原型，建築師在27米高的体量中挖凿出了一系列圆形洞口，每个洞口都标示着其所在的筒仓。仅有170mm厚的混凝土管道最终被排布在以钢筋混凝土建造的半场景空间的核心筒上。

新的混凝土核心筒结构拥有420mm的厚度，并为旧筒仓的切割提供了依据。建築師对既有的管道进行了修剪，使4600立方米的中庭呈现出弯曲的几何形态。切割的边缘被磨光并加上镜面，与建築粗糙的混凝土整体形成对照。每一个弯曲的管道顶部皆装配了直径为6米的夹层玻璃，从而为中庭带来自然光照。余下的内部管道则被拆除，为80个画廊提供了6000平方米的展示空间。位于地下的隧道则被用于一些需要在特殊场地进行的艺术创作。

塔楼在综合体中的比例决定了它不太能够适用于展览空间。設計团队将塔楼打造成了一座明亮的灯塔。以威尼斯灯饰凸出的图案为参考，博物馆的玻璃也形成了类似的凸起效果。玻璃的切割面制造出精致的凸面形状，结构玻璃和60mmx15mm的钢条共同增强了框架的稳定性，形成一个透明的壳体。玻璃窗如万花筒般的图案和色彩变换带来了不规则的闪耀图案，使建築在远处便显得熠熠生辉，夜间更成为一盏点亮码头与城市的明灯。

评审团评语：

这是一个改造并于2017年开放的博物馆项目，原本的建築建于1921年，建築整体外观設計風格将过去和现代融合，建築上半部分如晶莹剔透的水珠分布在网格之中，给人一种呼之欲出的灵动感，为刚硬的墙面增添了柔美的视觉。建築顶层大多采用了透光設計，为建築内部提供了充足的自然光线，配合场景空间结构的椭圆形创面設計，为场景空间提供了更大视野空间和采光，流动的线条给人带来一种未来感，同时消除人们对于建築的冰冷感。

最佳住宅空间建築設計奖

获奖项目：Entre Pinos

設計者：Hector Barroso（墨西哥）

在墨西哥Valle de Bravo一处茂密的丛林中，五栋假日住宅空间散布于此。它们顺应着场地的环境，在松树林与风的回声中静静屹立。五栋住宅空间采用完全相同的内部结构，其内部六个功能区相互连接围合出中央天井。该中庭享有良好的视野，静谧的氛围，和亲密的舒适感。位于北侧的建築内部空间相对私密，而南侧则向自然充分开放。

低层坐落着客廳，餐廳，厨房和一间融入外部露台、中庭和花园的臥室。顶层三间臥室面向松树林迎接美丽的自然景观。

建築材料源自于当地的砖，木和泥土。于原场地挖掘出的土壤用于建築砖墙的外侧铺面，环境与建築以这种方式和谐共处。

评审团评语：

评审团对建築的选材与环境的融合印象深刻，这些房子与周围的泥土和松树巧妙地融合在一起，细致入微的细节让场景空间空间更加出彩。

最佳绿色建築設計奖

获奖项目：Anyong Fresh Lab
設計者：沈中怡（中国台湾）

Anyong FreshLab是由TSC崇越科技投资经营，从科技业的观点看待食品产业，不再是传统的食品加工作业，而是运用先进的技术，保留最新鲜、完整的渔产本质，并且结合透明、严格的质量管控，以达到新鲜、健康、安全的要求！为了推广这样的理念，Anyang Fresh Lab便肩负了加工生产、检验、教育、体验等综合功能，并且从善待环境出发，让新鲜的食物源自健康的地球！

基地位于具有地利之便的宜兰、苏澳，邻近渔港并且具备良好的天然环境，背倚青葱的九股山，由于不忍置入突兀的建築量体于这片翠绿当中，設計团队发想出模拟动物于自然界中伪装的概念，作为外观設計的主要方向！

变色龙透过细胞内纳米晶体的结构排列变化影响对光线的折射，而产生融于环境的伪装，应用这样的概念，我们将用于隔热的外观皮层，以数种不同冲孔密度、不同冲孔大小及渐层色泽的金属板加以排列变化，使其因着这样的排列变化，得以呼应不同强度及角度的天候光影，从而反映出不同的视觉变化，从而结合环境的面貌，自然地与环境对话！

有别于一般厂房独立的生产空间，本案则是强调开放、透明及互动！各楼层空间环绕中央挑空区域，藉由手扶梯及空桥串连各个不同属性的空间，围绕挑空区的走道自然形成参访者的动线，橱窗式的生产空间，则展现了生产的透明化，并展示先进的加工设备及仿效科技厂房的生产流程管控，自进货、加工、包装、销售到废弃物的再利用，皆可清晰地呈现，参观动在线并设置相关多媒体互动设备，使空间更兼具了教育的意义！

健康的食物必须源于健康的环境，因此环境的永续性也是本設計的必然要素，在这里，绿色建築不是一个口号，而是实质的展现，除了满足基本绿建築的门坎外，在许多面向上，以「看的到」的設計手法，进一步传达这样的概念：

「看的到」的「太阳能及雨水再利用」

配合日照的走向，建築屋顶造型采取斜面的設計以争取最大的日照量，并将太阳能板与屋顶造型结合，特殊設計的屋架结构杆件，除了固定太阳能板外，更将雨水收集管线结合一体。架高的設計，更使参观者能穿梭于屋架下方，兼具了实质与导览的双重功能。

「看的到」的节能减碳

挑空天花的老虎窗設計，由侧开的天窗引进了自然光线，大厅及各楼层回廊皆可藉此获取自然采光，并感受外部环境的变化。

「看的到」并「吃的到」的植物工厂

藉由回收的雨水作为植物工厂的浇灌用途，植物工厂除了对外展示自动化的有机蔬菜种植方式外，更实质提供员工用餐的需求。
本設計希望透过不同角度的思考，将新科技、饮食文化、环境永续性进一步串联，以实质看的到的設計手法，让客户的企业精神更明确的展现。

评审团评语：

台湾宜兰海边这一幢建築用来展示当地海产品。该项目的設計始于CAS（细胞生命系统）概念。它还采用了“变色龙”的仿生技术，使外表皮能够适应外部气温的变化而变化，建築还采用了太阳能光伏技术，实现了光伏技术和屋顶的一体化。

最佳数字建築設計奖

获奖项目：Mount Herzl National Memorial

設計者：Kimmel Eshkolot Architects（以色列）
Mount Herzl National Memorial 是一个独特的纪念场所。这是一个纪念该国所有的阵亡士兵，因此包含了他们所有的名字。刻在石砖上的名字，形成了一个长长的名字墙，围绕着光的漏斗。墙上刻着一个倒下的士兵的名字，他的死亡日期，以及每年在那个日期点燃的烛光。这是一个希望和平时期的项目。该纪念馆被规划为一座纪念碑，因此，設計重点在于创建一个非建築，几乎可以在没有任何机械系统的情况下运行，并且接近完全可持续。

评审团评语：

具有数字建築的特点，外空间設計与场景空间空间有序结合，色调与建材肌理运用巧妙，达到数字建築的表现与技术的完美结合。

最佳餐饮空间空间設計奖

获奖项目：OBERHOLZ MOUNTAIN HUT
設計者：Peter Pichler Architecture（意大利）
OBERHOLZ MOUNTAIN HUT是Peter Pichler Architecture建築設計工作室設計的一间位于多洛米蒂山海拔2000米高处的餐廳。

项目的主体形态与周边的地形相得益彰，犹如一棵倒下的树干，拥有三根树杈。“树杈”尽端朝向周边三座最雄伟的山，玻璃幕墙起到了框景的作用，透过玻璃幕墙向室外眺望，群山尽收眼底。斜坡屋顶的玻璃山墙的形状灵感来源于当地传统的小屋，分叉屋顶以及复杂的场景空间结构是对传统山间小屋的重新诠释。

整个建築分为首层与地下1层两层，餐廳、休息区、厨房、储物间和酒吧均位于建築的首层，酒吧位于入口旁，与餐廳相连；洗手间、员工工作室以及设备位于地下1层。建築的室外的巨大露台朝向西南方。场景空间墙壁和天花板是由重复排列、曲线清晰的条形木结构组成的，木结构的侧面逐渐消隐于墙壁内，将空间分隔，创造出复杂的效果。当地经典的“Stube”结构经过重新诠释，创造出的新的开放空间。小屋大量使用木材，云杉木的结构与场景空间，落叶松木的外立面以及橡木的家俱——所有这些木材均取自当地，整个建築如同由当地材料塑造而成的一座雕塑。

评审团评语

该建築是对周围景观的延伸，其灵感来自山地平原上倒下的树木。三个投影空间连接周围的山谷和山丘，成为独特的通道景观，是内部空间重要的体验之旅。木材的使用进一步强调了大自然的設計灵感。

最佳酒店設計奖

获奖项目：Akelarre Hotel
設計者：Mecanismo (Pedro Rica and Marta Urtasun)（西班牙）
Akelarre酒店坐落在西班牙SanSebastián海岸附近的Monte Igueldo山脉上，享有Biscay海湾、French-Basque海岸线和Vizcaya海岸悬崖的广阔景致。

Akelarre酒店经历了四十余年的发展和品牌塑造，在兼顾传统与潮流的同时始终坚持着探索与创新。环境与创意的融合是Akelarre酒店的灵魂所在。基于这一背景，Mecanismo为Akelarre酒店精心构思了新的設計和建造方案。对于材料、家俱和细部的准确选择为酒店赋予了与众不同的特质；不同的材料作为纽带将設計中的概念、形式与功能串联起来。石材、木材和亚麻纺织物的运用充分尊重了天然材料的内在本质，同时迎合了新的技术和使用需求，从而为项目乃至設計团队赋予了独特的内涵。

这个由马德里Mecanismo建築工作室設計的五星級酒店，有着22间客房和舒适的水疗中心环境，还有一家米其林三星級的Akelarre餐廳，这是酒店位置非常特殊的另外一个原因。如今Akelarre酒店成为美食家的最佳目的地。该项目最终实现了Akelarre酒店的品牌精髓和创新精神以及Messence建築工作室对設計的探索与专注度的完美融合。