24HOURS｜SADOU
日刊 Casa BRUTUS 往期多涉猎建築設計，居住空间与生活方式题材，取材广泛， 跨足东西洋文化，整体風格偏现代主义的简明冷感，而今年1月刊推出的茶事特辑（お茶の湯とデザイン）， 以建築美學视角，探讨茶事底蕴，完全与人一种耳目一新之感。
说起日本茶道文化，大多数人或会想起宗师千利休，与他的“一期一会”，或有人惊赞禅茶其中流程之繁琐，规则之严谨，点茶之考究，至于承托整场茶会精髓的茶室与其茶庭，似乎关注度并没有茶事本身高。
其实， 赴一场茶会，不仅是单纯的饮与食，置身其中便是一场陶冶性情的赏鉴，没有刻意的开端，一切顺而自然。因为从茶庭露地的景迹为始，延伸至茶场景空间外结构布置，乃至一只简单无奇的茶用具，经过的一事一物都在细节处融入了茶道“和，敬，清，寂”的禅意。
茶庭
若说茶事是从茶庭露地开始的，这并不言过，的确如此。
赴茶事的客人将衣帽物件置于寄付（衣帽间）后，必是要经过茶庭露地才能到达茶室的。脚踏木屐，眼前是一段用方石与圆石组合嵌成的蜿蜒小路（露地飞石），木屐与飞石碰撞嗒嗒的响声配与沿路两端茂密深幽的自然庭景。
在动静相承之中，茶客会不由放慢脚步，静下来，用心去观察周遭事物，或是飞石脚边一块湿漉漉的苔藓，或是一只埋进土里的飞檐石灯 ，或是一棵歪斜的古树，或是中门两侧缠绕藤蔓的低矮竹篱笆。总之，到达茶室之前， 茶客会自然而然地抛去凡尘杂事，使身心融入自然之中，沉心静气。
从寄付间走至茶庭露地的茶客，会在亭主前来相迎之前， 坐于腰掛待合下设置的长椅之上耐心等待， 在寂寥静默之中，用五官去感受身处环境的清雅素质，听鸟语，闻花香。
设于室外的等候亭，是在亭主为茶事做最后准备之时，为茶客设下的暂候之所。亭下的木制长椅，通常会垫上两三只用灯芯草或是蒿草编制成的蒲团软垫，摆一个为客人准备的烟草盆，若是寒冷的冬天到了， 座上还会贴心置几只暖烘烘的手炉，供客人暖手御寒。
茶庭之中，内露地与外露地的界限是一道连接两侧矮垣的中门，茶客从外露地抵达中门之前， 大抵能听见亭主于中门内用瓢将木桶里的清水注入蹲（つくばい）中的声音，汲水一瓢，水声缓缓流注，徐徐入耳，临近的茶客侧耳倾听，在清寂下感受乐趣。
亭主于茶客隔着一道中门，相互欠身，颔首，在默语中完成见面礼。
此后，亭主先行回到茶室为茶会准备， 茶客则通过中门，来到茶室外的蹲。那是一处用于清洁的茶庭水池，或是一块岩石凿成的小石池，或是一只陶制水缸，但不论以什么样的形式出现的蹲，水池的低处一定是因为长年潮湿积水而生满累累青苔，野生而素朴。茶客左手拿起长柄木瓢盛水，以右手进行清洁，先净手，然后将左手掌心里的清水含入口中，以便漱口。
当茶客以清水将俗世尘灰掸下，整理心境后，茶庭外无声的仪式告一段落。茶客起身，走向茶室入口， にじり口。
茶室
茶室的にじり口是一处非跪行不能进的出入口，四方仅约70厘米。古时， 武士是不许带刀入茶室的，即使是尊贵之人也需与常人一般跪行入室。如此設計是希望茶客通过此门时，以身体力行的方式体会无我谦卑与众生平等。
日本茶室传承了日本建築的精髓清雅天趣，以素淡萧索为风，崇尚自然天成。其简雅清淡之风，茶客入室便知。当茶客入席就坐，目光先是被场景空间设置的床の間（壁龛）所吸引。
映入眼帘的通常是床の間里的摆放的一只花入（插花器具）和花具里的插花，墙上悬挂的一副字画。一切看似过为素简了，但其中蕴含的细节之巧妙，若不细致观察或是说道一番，怕是颇有损失。
首先，说说这支撑床の間的床柱，这是亭主引以为豪的部分，木材一定是来源于价格不菲的山林老木，或是桧木或是杉木，无需过多木材加工，只需要涂上一层清漆。
有些原生木头上树皮未剥落，粗糙原始，触感上依旧能摸出保留下来木节的天然缺陷，有些木头上甚至能清晰感受到锛子划过的印迹，品味分明。材木的运用充分体现了茶道的侘び思想，即无论外表斑驳，或褪色暗淡，都无法掩盖其内在之美。
再提提这置于其间的花入，花入会因时节交替、茶会主旨更变、或是亭主心情变化，替换成陶瓷器皿、竹编花笼、八角经筒、悬吊花篮等。花入的花枝通常是亭主当日摘取，鲜润生气，与茶会主题相配。
另外， 床柱上亦有花钉用于悬挂应景花草。悬挂的字画亦是如此，字或是和歌、家书、毛笔，画多如山水花鸟，不同季节时令匹配相应風格字画，以做到应景应时。
视线上移，日本茶室的清寡素雅依旧能从茶室的天井部分窥视而出。天井多以蒿类植被小枝与细长竹片为顶，使其高低起伏， 错落有致。顶棚较高倾斜面（掛込天井）下方由茶客落座，位于茶道口与点前座之间顶棚较低的空间（落ち天井）下方是亭主的位置，以表示主对客的谦逊与尊重。
茶事
当跪坐于榻榻米上的茶客，目光流连于床の間里的花入与挂轴画、天井上高低错落的空间、 点前座（专为亭主点茶而用的空间）上摆放的煮水用的风炉与茶釜、完成一场视觉之旅后，亭主会从茶道口再次出来，在点茶前先为茶客端上一道和菓子，以缓解而后品茶时茶汁入口的苦感。
随后，亭主陆续将茶碗，茶筅、装入抹茶的棗，建水，水指等茶事必要器具备齐，放置在床の間附近的点前座上。其间往返，亭主的站姿，在地面轻轻滑走的步态，其举手投足之间流露出来的优姿与风度，化为令人叹赏的行走艺术。
若留心便会发现，亭主在走过每一畳榻榻米时，总会以六步盈止，不偏不倚。而置身其中的茶客在茶釜的沸腾声中，感受点茶前的茶道形与声的庄重与侘寂。
当一切道具齐备， 亭主坐于点前座前，主客双方在无言中行一礼，点茶正式开始。
亭主用绢布清洁棗与茶杓，将茶釜里的热水倒入茶碗中， 清洗茶筅，温烫茶碗...而茶客则适度审时，在亭主敬茶前将茶点食用完毕。
点茶结束，亭主将茶碗端至榻榻米边缘外，茶客跪着慢移双膝，靠近茶碗，并以双手接过，然后重归原位。
品茶之前，茶客会礼谢一言，而后以左手手掌托起茶碗，按顺时针的方向将茶碗两度侧转，以避免茶碗的正面直接触碰唇口。一碗茶以三口为度，品茶尾声，茶客发出嘶嘶的吸饮声，将茶饮尽。
品饮结束，若亭主询问茶如何，其问不单指茶本身，还包括盛茶的器皿——茶碗。茶客会将饮完的茶碗低至榻榻米处，于一张懷紙之上（防止茶碗里滴下的残汁沾污地面），俯身鉴赏手中茶碗。在细致观赏茶碗的花纹、釉色、高台后，茶客道出心中所想或是不明之处，与亭主交流。
茶物
茶碗
茶碗作为茶的载体，以其眼目间的观赏性、握于手掌之中的触感、与在品茶时，茶汁通过碗口入喉时所带来的味觉，在无形中散发着古韵与魅力。它不仅仅只是一只茶用具如此简单， 还是一件具有收藏价值的艺术品。
亭主以茶客轴心，精心挑选茶会所用茶碗， 而茶客会通过手中品饮的茶碗体悟亭主所要传达的意境。主客以茶碗为介而交心，可以说， 茶碗是茶道里的主役。
茶碗在茶事里的意义与重要性让我的脑海里不禁想起电影《日日是好日》中的一个片段。
在武田先生的茶室里学习茶道的典子与表妹美智子，二人在水屋里帮先生拿出新一年需要的茶碗时，指着茶碗上的纹绘，笑着问茶碗上为什么绘一只猪。
「这分明是犬，因为今年是狗年」先生说。
先生还说，根据每年生肖不同，茶碗是会更换的，也就是说，一只茶碗可能需要等待十二年的轮回才能被重新拿出来。
不同年份、生肖、节气、题材匹配与其意境相符的茶碗，而风尚变化，茶碗也会随之更迭。
镰仓时代，禅宗为主流，从中国留洋而归的禅僧将饮茶文化与唐物——天目茶碗带回日本，武家之间开始盛行茶文化。这个时期，中国传入的青、白瓷天目茶碗因其左右对称工整、无伤无痕的流水线条、与其端庄精美而大受茶人喜爱。
到了室町时代，侘び茶日渐成为主流，茶人的喜好开始移向造型不规整、茶身粗制多斑、缺乏洗练的高丽产天井茶碗。天井茶碗看似如杂器，但其内在朴质与粗糙美感更能显露出茶道寂灭无为的意境。
桃山时代以后， 侘び茶趋于成熟，侘び茶大成者千利休托工匠制成的楽茶碗开始受茶人推崇。与天目茶碗和天井茶碗的茶身圆实弧度不同，楽茶碗以腰身上稍稍带有缓角为特征，是为贴合手掌弧线而設計。
除了为后世称颂的「一井户二楽三唐津」这三类茶碗，也存有江户时代前期出现的色绘碗等。到了现代，茶碗制作依旧是一门雅致艺术，艺术家们在致敬传统茶碗工艺的同时，也在茶碗烧制的材料与形态上加入了更多的现代元素。
和菓子
说起茶物，除了茶碗之外，当然少不了提及和菓子。这种茶会上搭配的茶点虽主为中和茶汁的苦涩，但也是茶道文化的点睛之笔。菓子种类繁多，色彩丰富，外观反应四季变化。这里不得不提起虎屋的生菓子。
虎屋创于室町时代后期的京都，是一家经营了五个世纪的和菓子屋。当下时令，正值冬春交替，季节限定的和菓子将节气的变化渲染得淋漓尽致。
1711年推出的，「霜紅梅」，一直是冬季限定和菓子的经典。红梅状牛皮糖包裹白色豆馅，表面轻洒一层糯米粉如同一层薄薄的降霜，红白相间的严冬腊梅预示春的临近。
1918年初出，一颗嵌着红小豆豆馅的白薯馒头「雪の小草」，雪白馒头上烧印有两朵六角形雪花结晶，中心一抹嫩绿色如同雪地里生出的新草，让人莫名感受到春意将至的气息。
1981年的「春隣」，有着新春将至的冬时季语，茶点用去皮的小豆做成的口感轻滑的馅料（御膳餡），棕色外衣尖儿上的一簇鲜黄，如同裸露土壤里探出头的福寿草尖儿。
而春来，又换了副新模样，椿餅，山芋团，羊羹。
始于2012新品的「春の出で立ち」，寓意新春的祝福，圆实的球面黄白相间，似雪地里一株生机盎然的福寿草。茶点以小麦粉、芋头为原料，红小豆为馅，口感类似羊羹。
1651年初出「椿餅」，椿树于春时繁茂，而椿餅的历史也是悠长，最早可以在《源氏物语》中看见它的名字。香煎的道明寺粉（糯米水蒸后，晾晒至干燥，然后粗制碾磨成粉），与肉桂，御膳餡混合，成团后包上两片新鲜椿叶，气味香润独特。
1994年「歌」，山芋作成的粉团，红小豆作馅，团面上两抹嫩粉绿色上，粉面印梅，绿面印一只枝头上吟唱的莺鸟， 似乎在欢快歌颂着春日盎然。
正如武田先生在电影里所说：
茶道，首先是一种“形”，以形式为开始，而后再去用心感受。
女主典子学习茶道，直至24年后才终是领悟武田先生这番话里的意思。
茶，始于形，会于心。“形”周而复始，但置身其中的每一瞬间都是独特的，不会单调。因为用身体去记忆，去感受，才能理解，领悟当下事物存在的意义。
或许，我们会为其纷繁琐碎的门道与工匠精神而惊叹赞赏。可不要忘了，藏于茶事里每一处的细枝末节，都能予人一种涓涓如流水般的感动。
撰文｜小芜
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发表于 2019-8-6 02:35:26
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