自由和舒适可以被度量吗？冯志锋说，能。
翻看他的作品，迎面扑来的只有两个字：疏朗。
有人说疏阔的人，天性中自有散漫，但冯志锋是个例外，对于设计，他甚至有些过度较真的精准。而当这精准设计的作品铺陈在你面前时，那伴生的自由，舒适的感觉，犹如经过了细致的算计，一分一毫都不差。
- 家乡印记 -
海明威曾在《流动的盛宴》中细致地介绍了巴黎印象：如果你有幸年轻时在巴黎生活过，那么你此后一生不论去哪，他都与你同在，因为巴黎是一席流动的盛宴。
这场景替换到冯志锋身上一样适用。家乡在他身上打下烙印，让这个出生于广东茂名的设计师，血脉里永远根植了一丝家乡的气息，从踏入艺术殿堂的那一天起，一直到成为一个成熟的设计师，家乡那种踏实又目光长远的精神，就从未离开他。
在他的记忆里，故乡的颜色始终是苍白而厚重的。倘若以整个历史长河来看，广东在相当长的一段时间里，处于文化的边缘地带，但从近代以来，广东闯入了人们的视野中，成了接收新鲜思想的桥头堡，新式的思想和潮流，改变着人们的每一天的生活。
苍白是源于物质的匮乏，作为70后，他设身处地地感受过勉强温饱的生活，匮乏的物质除了让他感受到生活的紧凑之外，还让他养成了善待一切的习惯。从空间，到实实在在的物件。“自然馈赠给你的，以及大自然中一草一木，都需要善待。”
这种世界观也带到了他的设计中去，至今，他仍确定，“我们的设计没有一样是多余的”——如果是多余的，那就应该去掉。这是他最直接的生活态度的投射，也是对于记忆最诚实的反馈。
真正让他感受到家乡气质对他的作用，则是在学习艺术以后，在上大学前，他在广州美元接受了大半年的专业训练。彼时，广东聚集了很多中国当时活跃的艺术家。虽然冯志锋跟他们学习的时间很短暂，但老师们的生活方式和价值观，甚至是外边延伸出来的艺术感让他痴迷。“我觉得这些特立独行的艺术家，也是我们心目中的明星，要是能跟跟他们一样，是蛮酷的。”
