晚清时节,尤其是圆明园事件之后,各种“赏赐”(其实就是赔礼)、拐卖、强抢豪夺,八国联军和众多老外除了带走无数中国的珍贵文物,还带走了各种皇家大家的字画、装饰品、家具。如果翻看法国的后期历史文件,我们可以看到好多记载,都描述当时的权贵如何热爱中国的艺术。从摆件到家具到壁纸,无不痴迷。到了今天,在一些法国的顶尖壁纸品牌里,还能看到单幅水墨画的壁纸,或者是整幅花鸟鱼虫的壁纸。那个时代的中国风饰品家具,被老外们看成异邦文化的结晶,宗教崇拜一样地喜欢。但最近十年,咱们身边如此巨大的资源宝库,自己用起来却不单没影响到世界,连国内消费者影响得都不多。反倒是在老外设计师手里玩转得有声有色。在家居设计里,大牌们用到软装的中国味道绝艳漂亮,既自然又美妙。 几年前,确实是这个情况。但最近几年大事不断,不管经济政治还是文化设计,都异变突起,改了不少格局。中国的文化由于中国在国际上的地位越来越高,第一,让中国的家庭不在一味地追捧西方文化;第二,设计师也在作品中,开始尝试各种展现我们自己中国特有室内设计风格的手法。不多说,就拿博洛尼第一次和ANDREW MARTIN合作,把这个室内设计奥斯卡级别的奖项带到中国。开始的两年,每次我们都是邀请获奖的老外设计师来中国参加活动,讲解设计。大家也好这口,看见一个金发碧眼顶上是个黑眼睛黑头发。但引进ANDREW MARTIN的初中,不是拉着老外牛人来走秀,而是让我们中国设计师变得和他们一样牛,再青出于蓝。首先ANDREW MARTIN每年的获奖年鉴是本很好很厚的书,去年我微博活动还送过,它绝对是把每年最时尚的、最前沿的设计元素在其中呈现给大家,这种时效性对设计来说是很重要的。因为这么多年来我也在不断关注室内设计的变化趋势。比如某一风格的设计,基调不变,但是通过每一年的年鉴我们可以看出这一风格的变化趋势。从这个年鉴中我们也能看到当今全球最前沿的设计。这样的话也能让中国的设计师通过参与这个设计大奖,让他们离国际化的室内设计更进一步,也是给他们一个能够走上国际舞台的平台,让我们中国的设计师有机会展示他们的才华。 中国首先有巨大的市场,可以让装修设计充分实践。这种市场一方面吸引了国际最顶级的设计师来分羹,让国内设计师有了零距离的学习机会,另一方面,市场的多元化也让中国设计师有了更多进步空间。以前,大家统一西化,要么古典,要么后现代,除了色系不一样,剩下差不多。而随着经济崛起,文化觉醒随之而来。老外关注中国,国人也开始相信自己,不再奉单一的崇洋为最高境界。我在很多场合与朋友媒体探讨过,中国设计的崛起、基于中国文化的世界顶级品牌出现,就会在这三十年里。最直观的反映,作为室内设计最牛、最有公信力的奖项,能入选ANDREW MARTIN的华裔设计师越来越多。今年,我们干脆在798办了Andrew Martin五周年巡展,邀请过去五年最具中国风的5位华裔设计师来设计中式作品,展示设计空间。 中式软装放在国外,只是异域文化,新奇引人感觉好即可。在国内,则又更多人文情感在里边,要让国人能在中式的家具配饰、色彩调配上找到生活习惯的共鸣,又不单单复古,而有最新最流行的设计手法刺激人的视觉神经。何况,本来软装比顶地墙的硬装修更注重人文感、情景感和定制感。做设计很简单,就是做客户所想,还要做客户所想不到的。我们的设计师有一个好的学习环境,也就能不断改变进步,熟悉这种人文向的沟通,而不是给客户拍方案瞎诱导,这个好那个好,理由乱糟糟,最后客户住进去了,初看新鲜,没俩月觉得别扭,丝毫没有想要的家中感觉。当然,我们刚上路,未来还有不少要努力。好比ANDREW MARTIN,美国有10000名设计师在参与选拔,而中国只有100名设计师参与选拔。中国设计的整体实力被认可,比中国文化被世界尊重,需要更多付出。
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