1. 魅惑动物
每晚,桑鲁卓都带国王山努亚去她情节曲折的故事中徜徉,并在黎明到来之时戛然而止,并不公布故事结局,以保住自己的性命。
阿拉丁神灯、阿里巴巴与四十大盗……在第一百四十六个故事里有座美丽的小岛,那里有许多神奇而自由自在的动物,岛上的唯一居民是位残忍的猎人,不断将动物们的天堂变为地狱。他一出现,小羚羊、豹子、乌龟和多彩的鸟儿纷纷躲进丛林或飞向树梢,只有勇敢的狮子敢于直面他,可它的鲁莽换来了死亡。“是否只有在一座岛上才能找到简单纯粹的生灵呢?”国王山努亚问道。
这部《一千零一夜》凝聚了众多讲述者的心血,正如Jamel Eddine Bencheikh提到:“起源印度、途径波斯、在阿拉伯帝国被记录,最终收录在《西方世界》一书中”,这些作品在十八世纪由安东尼•加朗(Antoine Galland)及1899年由约瑟夫-夏尔•马尔德吕斯(Joseph Charles Mardrus)译成法文,后者是一名为东方世界所倾倒的诗人、旅行家兼医生。这款方巾上交织图案的灵感源于埃及法蒂玛王朝的两扇精美大门(分别藏于埃及开罗博物馆和美国纽约艺术博物馆),四角点缀的门环图案则象征着通往东方波斯、叙利亚、埃及和马格里布的大门。
2. 变形花园
树枝、橡树篱笆、手工修建的植物墙挂住群马的鬃毛,令其受惊失控。在他们周围,酷似苍鹰的黑熊,貌似狐狸的松鼠,还有形似野猪的雄鹿和如夜猫般的兔子吓得呆立一旁,像圣殿守护者般注视着它们。时间停住脚步,无人知晓这花园里将要上演怎样的梦幻剧目。四扇大门邀请我们进入神奇的世界。
这款方巾的灵感源自两个美学领域:文艺复兴时期的意大利以及十八世纪建于法国北部的拉莱城堡(le château de Raray)。被曼托瓦地区的贡札格皇室传召,画家安德烈•曼坦尼亚(Andrea Mantegna,1431–1506) 在绘制宅邸图纸时画了一个里面套着圆的方形图案,圆形犹如一个光井照亮了整个空间。两个世纪之后,拉莱城堡成为让•科克(Jean Cocteau)托导演电影《美女与野兽》(1946)的拍摄地,城堡的院墙上雕饰着一队奇特的动物队列。影片中有一颗枝繁叶茂的橡树,这款方巾传递出对它的怀念。
3. 神奇的伞
从前有一位国王和他的儿子……这就是故事的开端。那位想娶一位飘逸如轻风、美丽似百鸟的姑娘的王子迷失了回宫殿的路。栗树老仙送了他一把神奇的伞,伞尖上立着一个陶瓷做的美人鸟。伞儿带着他从西向东、由北而南游历了四方。最后,当他亲吻美人鸟的双唇时,一位命中注定的姑娘出现在他眼前。被魔法送回宫殿后,他们举行了婚礼。
丝巾-神奇的伞
埃米尔•爱马仕收藏了一把故事中那样的长柄伞。它由山鸡羽毛缝制而成,伞尖上装饰着一尊由十九世纪德国梅森的著名工匠制作的陶瓷小雕像。它的身体由鲜花装饰,脸上蒙着面纱,其所蕴含的诗意启迪了这款方巾的设计者。
4. 神驹
正如星辰在天空中绘出众神的坐骑飞马星座那样,神驹升天也在丝巾上留下了星星点点的印迹。灵感常常来自旅行:波兰之旅便是设计师创作这款丝巾的灵感源头。建于十七世纪的万楚特城堡(le château de ?ańcut),是尘世的名胜,里面珍藏着各种各样的宝贝,其中有一副绝美的饰有金色螺钉的雪撬。一看到它,就会令人联想到月光下闪烁的金光点点、大雪中的声声啼响、千里冰封的北国风光、毛皮的温暖……还有这螺钉绘就的马匹。这个图案,可以印在驯马爱好者的黑色皮夹克或麂皮夹克的背部。马术世界会将时间与空间遗忘,但丝巾却能将两者表现得相得宜彰。
5. 苗家百褶
布料织成的花冠,百褶裙就像一片片如扇面展开的棕榈叶,上面绣着的精致图案象征着苗族人的文化和其精湛的手工艺。
丝巾-苗家百褶
他们是游牧民族,深谙装饰的艺术,喜爱身穿华服、佩戴最珍贵的配饰。
在中国大西南的月亮山中,苗家女子编织、蜡染、刺绣……细致又耐心,她们的手伴随着祖祖辈辈相传的故事与诗歌,用民族独有的色彩和符号描绘着和谐的图画。
那里的每一位姑娘都拥有一条百褶裙,是嫁妆中最美的服饰:她们将每一摺分开缝制再整合、刺绣。与百褶裙搭配的还有其他饰品,有巨大的头饰和其他珠宝,比如这匹正在皱褶间腾跃的银质雕镂小马。
这款方巾见证的就是百褶裙与巴黎布朗利博物馆的一次邂逅。由爱马仕提供的这条百褶裙如今已经成为该博物馆的藏品。
设计师:Aline Honoré
6. 中国韵律
这款方巾讲述的是一次邂逅的故事。爱马仕的全球艺术总监皮埃尔-亚历克西•杜迈在一次旅行中发现了中国艺术家丁乙的作品。他为之痴迷,于是邀请丁乙造访巴黎,而后者在返回中国后给他寄来这幅油画,而如今,这幅油画成为了一方丝巾……
这幅画令人感受到城市带来的震颤。这由五颜六色星星点点排列而成的简约构图让人联想到鳞次栉比的摩天大厦、闪烁跳跃的灯光和令人窒息的繁忙交通。
当代中国的灵魂就这样抽象地表现出来:其节奏令人瞩目,其色彩宛如永不停歇的生命颤动。
设计师:丁乙
7.1969春夏与1970秋冬服装系列
60年代见证了新一代女性的诞生,她们乐于打破陈规、崇尚自由。充满动感,融入运动元素,宽松自在……长裤和短裙成为女性衣柜里的新宠;时尚的外形和姿态展示了全新的精神状态。像青春一样张扬,优雅大行其道,整体装束自然清新、举止果断而不失柔美,轻松自在取代了繁复造作。
爱马仕向来与活跃的女性有着密切的联系,1969年春夏至1970年秋冬的女装系列在纽约第五大道的Bonwit Teller店内销售。《纽约时报》对这个事件进行了报导。而由著名插画家杰•克劳福德(Jay Crawford)创作的系列小雕像—人们可以从中看到凯莉包,“马嚼子与马衔铁”图案连衣裙,或“藏书签”图案套衫—启发了这款复古真丝方巾的创作。
8.太阳神菲伯斯的饰带
这样的组合奇特而和谐,非同寻常又十分大胆:粗糙简朴的饰带和巴洛克风格的太阳,光辉的古希腊光明之神菲伯斯(Phoebus),卷曲的朴素绶带由皮具连接。美丽总是诞生于非同一般的结合。
太阳神
阿波罗又称为菲伯斯,是象征智慧的太阳之神,也是缪斯的引领者,他总是被描绘成头戴王冠,耀眼如白日中的星光,直至黄昏。
正中的恒星图案借自“日之荣光”(Gloria Soli)方巾,日晷仿佛诉说着拉丁诗人贺拉斯(Horace)智慧的提醒—珍惜岁月(Carpe diem)。周围还有数个太阳,以及那些绑扎马被的饰带(Sangles),这一饰带的图案也曾用于其它方巾。有时,只要把两条丝巾结在一起,或将一条丝巾叠放在另一条丝巾之上,就能创造不同的效果,而使得我们无法决断应该选择哪一个款式来搭配我们的服饰。太阳和饰带这两个图案的混搭也催生了类似的新奇效果:看来,非凡的组合确实能带来惊喜!
设计师:Joachim Metz
9.隐形藏书签
它们烦躁地喷着鼻息、勃然大怒、摆脱缰绳、腾空跃起、向前狂奔……乍看之下,这不过是由五色斑点印成的狂躁马匹的迷彩图案。细细端详,就会发现圆圈里的H、马车及其对面的马夫……
1923年,埃米尔•爱马仕决定为自己的私人藏书选择藏书签。他从挂在办公室里的一幅画获得启示,只需简化它的轮廓,再加上品牌的首写字母即可。这幅画的名字是“公爵与等待的车夫”,其作者是拿破仑三世时代法国备受欢迎的“马术”主题画家阿尔弗雷德•德•德勒(Alfred de Dreux)。随着岁月的变迁,他创作的图案成为了品牌的标志:公爵,优雅别致的马车、着仆役制服静候一边的马夫,还有那马儿,平静却梦想驰骋、跨越障碍、肆意奔跑……
设计师:Benoit-Pierre Emery
10.金质马刺
第一眼看上去,这是一个和谐而复杂的交错构图,巧妙地将皮带与金属、环与圈搭配在一起,并将蔷薇花饰图案嵌入了方巾之中……
进一步仔细端详,就能分辨出其中的每一个元素。这些元素的重复使其充满了动感的节奏,既宁静又令人好奇。我们不由得伸出手指,要对这一无始亦无终的神秘大网细细研究一番。
“一双骑士的好手必须结合‘灵巧、温柔、有力’三个特点”,弗朗索瓦•德•拉戈希尼耶—路易十五时代的骑士如此写到,他的许多格言至今仍被创建于1825年的法国骑术学校索缪尔黑骑士团奉为经典。要结合三者无疑近乎苛求,但在这方丝巾上却得到了很好的体现。马刺、索缪尔马镫、缰绳扣和三箍金马鞭:索缪尔黑骑士团的马具在这款方巾上留下了这些或曲或直的线条。
设计师:Henri d’Origny
11.盛大晚宴
身着盛装晚宴礼服、头戴羽毛冠冕发饰,优雅的女士们挽着各自骑士的胳膊从共和国卫队的队列中穿过。人们聚集在广场上,争先恐后只为一睹游行队列的庄严风采及貌美的伴侣们。广场与剧场上演着各种剧目。巴黎歌剧院灯火通明,众缪斯神像头顶飘扬着三色旗:诗歌之神、音乐之神与舞蹈之神恰好呼应法兰西共和国旗帜上的三种色彩。小天使们举着反射灯,一位女士正走下马车,另两位女士低声议论起她的装扮,男士们则得意地炫耀着自己华丽的装束,一位手执小提琴的音乐家向歌剧院艺术家通道快步走去……让-路易•克莱克(Jean-Louis Clerc)用这样一种活泼而幽默的笔触描画了一幅世纪之交的巴黎浮世绘。
设计师:Jean-Louis Clerc
12.定音鼓手他温柔而果敢地驾驭着坐骑,用脚轻踩马镫下达已操练过许多次的指令:他必须腾出双手来敲鼓。这是一个节日、一场游行。强壮的马匹
长时间稳健地支撑着他,鼓声、脚步声和马背上沉重的装饰物发出的碰撞声交织在一起。鼓手稳当地骑在马背上敲鼓,动作坚定,思绪却飞了出去:他的恋人是否在围观的人群之中欣赏他的表演?
定音鼓手
罗马的命运女神帕尔卡(Parques)编织、延展、裁剪着命运的线索,一针一线间藏匿着许多秘密。年轻的女孩专心地用斑点、平针、棱纹等各种针脚描绘图画,绣出手工精细的鼓手肩章、军帽上的绒球配饰和衣服下摆的花边,她一边做女红一边吟诵着诗篇:
“忙于装扮的姐妹们,
请速来我那凯旋征人的身旁,
看那面闪闪发光的战鼓,
在他手下热烈地欢呼
心儿随着鼓声发狂跳荡!
(维克多•雨果《鼓手的未婚妻》)
她不就是那定音鼓手的未婚妻吗?
设计师:Frangoise Héron
13.华盛顿的马车
在美国的每一座城市,都有一座纪念碑或一条街道用以向华盛顿致敬。他把波托马克河岸边的土地定为联邦首府,并以其名字命名,正如他命名华盛顿州一样。
当时,乔治•华盛顿总是穿梭于其在纽约的寓所与联邦厅之间。让我们回到1789年他刚当选为第一任美国总统之际:在欢乐的人群和豪华护卫队的簇拥下,华盛顿端坐在一辆饰有展翅雄鹰的豪华马车上。
三年后,一名叫做J•罗伯特•哈特(J. Robert Hart)的画家根据马车的制造工艺,在伦敦创作了名为《乔治•华盛顿造于伦敦的马车像,1972》(a Profile of the carriage of George Washington made in Londona. Drawn in 1792)的水彩画(收藏于底特略Henri Ford 博物馆)。这款方巾的设计灵感正来源于此,它让人联想到那见证历史的马车,似乎与方巾上的如出一辙!
设计师:Caty Latham
14.非常凯莉
丝巾和kelly凯莉包同为爱马仕的标志性产品,如今,两者得到了结合。1956年,这款诞生多年的传奇皮包被正式命名为“Kelly凯莉”,简约的风格使其成为永恒的经典。朴实无华、匀称优雅、杜绝多余装饰,凯莉包的每一个细节都具有极高的辨识度,既实用又符合公认的美学标准。另外极具标志性的细节还有两条以马鞍针法缝制的束带,顶端镶嵌矩形金属片,重叠后穿过环形转轴,再挂上精致的小锁即可关上皮包。
在这条方巾上,十几个凯莉包互相连接,变化出各种角度和图案,好似巨大的Meccano组合玩具。
设计师:Benoit-Pierre Emery
15.突然……
“某一刻,在巴黎,一切安详静谧……”圣心大教堂脚下,夏日阳光在蒙马特高地的屋顶上跳跃。福宝大道上,行人们淡定地前行,奔赴各自的工作。寂静依然笼罩着首都的各条街道,只有福宝大道24号的楼顶发出了一次振颤:突然……
几个镜头加上只字片语便使得悬念迭起,骏马的动作让观赏者屏住呼吸。仿佛一幅漫连环画,这款方巾带我们进入结局未知的故事。飞驰的想象就像挣脱束缚的耀眼骏马。“未完待续……”
设计师:Dimitri Rybaltchenko
|