在同类竞争白热化的当下,自助餐作为曾经风靡的餐饮形式再次回温,随之而来的,是就餐形式的日益灵活和产品力的提升。这些变化悄无声息地影响着每位就餐者的选择。一展设计认为,真正的体验变化发生在餐桌之上。在钱小奴品牌的升级黑金店中,设计师肖懿展将酒店芭菲的空间质感与社会餐饮形式相融合,让自助餐饮体验回归它本来的样子,在“日常的仪式感”中给出了具体的形象。
回归本源 Back to origin 现代自助餐起源于东京帝国酒店的首创,随着文化的交流渗透到世界各地的餐饮日常中。而在钱小奴黑金店的营造中,设计师运用大量的金属材质和暖色肌理来强调空间质感,还原了昭和时代美学中的奢华畅想,细节与体验挣脱墙体,延展成为空间中的流动美学。
作为空间中功能与视觉的核心场域,在取餐台的设计中,通过金属、镜面与玻璃的交织,营造绵延不断的体块感受和层次变化。由于商场内面积与结构的限制,室内空间感主要以材质、光线反射与顶面的关系来呈现,空间在虚实交错的视觉波动中,撩拨就餐者的精神世界展开想象。
面对琳琅满目的食物品类,设计师需要在有限的空间中,通过格局优化来规避取餐时的拥堵状况。围绕中心的对称岛台与四面取餐区域分布,令人们在选择时可以在空间中自由穿梭,再根据不同区域的餐食陈列,在上方显眼位置设置标牌,就餐者能够在种类繁多的食物中,快速锁定最钟爱的佳肴。 这种材料与灯光构成的秩序感,在视觉上弱化了空间中食物和食客繁多的拥挤感,也是品牌希望借此传达给每一位食客的愉悦感受。
灯火阑珊 While the lights lasts 每个人心目中都有关于吃饭的美好记忆:一束灯光、一声呼唤,就可能勾起脑海中熟悉的温馨画面。这种的情感链接,或许来自于家人、朋友、恋人的不同期待,而这些关联的画面,都汇聚成了餐厅中星星点点的灯光,紧密链接着每一位食客的味蕾。
除关键点位外,在天花的细部设计中使用灯膜和灯带等漫射光源作为主要照明,在搭建不同的区域结构之间,通过划分-层次-灯膜的方式,破坏空间原有的统一性,得到各个造型的联系性,在分散中的寻找联系,让每一位就餐沉浸在温柔的氛围中,轻松地唤起对美食的期待。
而在就餐区域,设计选择摒弃喧宾夺主的装饰,用温和雅致的金色墙体与家具,衬托出食物的鲜香诱人,让就餐者的注意力回归到体验新鲜多样、加工精细精致的海鲜美食,或许成了空间中最动人的装饰。 不同的就餐片区通过夹丝玻璃分隔,营造出宛如和纸的半透明光影效果,在人影绰绰中,空间的情绪被唤起;同时减少了清洁难题,是设计基于后期运营维护的特别思考。
每一个餐饮空间都承载了有关过去与当下的生活片段,之于好体验、好味道,都至关重要。一展设计以视觉语言制造情景,在平凡生活中遇见出乎意料的惊喜,是其始终坚持的营造准则。设计需要做的不是创造崭新的生活场景,而在于将每个动人片段抽丝剥茧,在日常的丰满中向就餐者传递对于美味与生活的理解。
- 项目名称 :钱小奴海鲜自助黑金店
- 设计公司 :一展设计
- 主创设计 :肖懿展
- 设计团队 :毛建雄、陈利亚、王忠天、王鹏飞、 张来建
- 项目面积 :870.0㎡
- 项目地址 :中国·杭州
- 项目摄影 :戚朔迁
- 施工负责 :李松奇
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